IMAGEN ESTEREOSCÓPICA

Con la llegada de la fotografía en 1895 por los hermanos Lumiere, la imagen tiene un gran giro, puesto que en las fotografías pueden apreciarse movimientos. Tal es el caso en ésta imagen, en la que se aprecia lo que es conocido como imagen 3D o esteroscópica, que consiste en que la imagen, visualmente parezca que sale de cuadro. Se observa la ilusión de la profundidad a partir de dos imágenes tomadas desde el mismo ángulo en casi al mismo tiempo, encimadas  una con la otra, la cual crea ese efecto. Aquí se ve claramente diferenciada por los colores verde y rojo de la imagen.

Pictografía sinóptica

COMIC

En los comic se pueden apreciar  distintos elementos que caracterizan a las imágenes como la fotografía y la pintura que de igual manera re-presentan realidades. Dentro de éstas imágenes, se puede tener una re-presentación más libre sobre cómo se interpreta un hecho, sin embargo, esta imagen puede considerarse un hipomorfismo  debido a que si se encuentra fuera de nuestra cultura o de la cultura en la cual se ha incluido , como se ve en ésta imagen, son humanos  con rasgos extranormales, es decir, en el comic se es libre de usar la imaginación. El grado de iconicidad debe ser alto para que las personas se identifiquen con los personajes. y a la vez son comprendidos una vez que establecen ciertas convenciones sociales, como lo es el dolor. 

Según Roman Gubern, el cómic es una pictografía sinoptica ya que tiene diferentes iconos que tienen la función de continuidad. Da sentido y continudad a una narrativa en conjunto de una serie de imágenes pictográficas que tienen alto grado de iconicidad. 

Segunda entrega

José Manuel Ballester, Palacio Real, 2009

En esta imagen, igualmente se observan las líneas paralelas de las que habla Euclides, las cuales no se juntan, a pesar de que el punto de fuga no converge en el centro.

Los cuadros forman parte importante en el análisis de esta imagen, puesto que se pueden hacer relaciones de semejanza, ya que se pueden contar los cuadros, de dos en dos, o las esquinas de las paredes se pueden relacionar e inclusive las paredes completas, tan solo por su figura. 

Segunda entrega

Paisaje invernal, Ivan Aivazovsky

La perspectiva de esta imagen es muy marcada, ya que como bien decía, Euclides, las líneas paralelas, unidas por el punto de fuga, se encuentran de modo tal, que nunca se juntan, solamente es la manera en que los ojos pueden hacer visible esa parte infinita de la pintura, haciendo ver, lo lejano en ella. 

Otro aspecto importante que se haya en esta obra, es la mezcla de la perspectiva lineal, antes mencionada y la perspectiva aérea, ya que, a pesar de ser una imagen que contiene colores azulados, por que el paisaje así lo pide, los tonos claros, muestran la lejanía de la pintura, aun con más fuerza.

Segunda entrega

Camille Pissarro, Puesta de sol

En esta imagen se nota claramente el uso de la perspectiva aérea, puesto que se observa el uso de los colores azulados para diferenciar la parte lejana de la pintura, haciendo de manera visual, un paisaje ligeramente nublado, y los colores anaranjados utilizados para resaltar diversos elementos, que hacen notar a las personas más cerca o los árboles cercanos.



También se puede apreciar el uso de la ley de pregnancia, ya que, la pintura refleja equilibro y sencillez. De la misma manera la ley de proximidad, esta puesta en la escena, en la relación de los arboles.

Se encuentra en un punto más alto, reflejada dos de la modalidades de articulación topofigurativas: La lateralidad y la vecindad, ya que, si bien se observa, las personas no están dibujadas en el mismo espacio, sino que una se encuentra de lado de la otra e inclusive, se hayan una detrás de otra.

Segunda entrega

Jean-François Millet, La pradera del rebaño a la luz de la luna

Retomando un poco las primeras clases, este es uno de los tantos paisajes, que podian plasmar los pintores, antes de la época renacentista.
A  simple vista, pareciera que el sol se está yendo, sin embargo, prestando atención al nombre de la pintura, se puede notar que en realidad solo es la luz del sol reflejada en la luna, muy probablemente, de madrugada.
La puesta en escena, no contiene en realidad un grado de iconicidad muy alto, sin embargo, si se pintará por cualquier persona, esta imagen muy difícilmente podría re-presentar lo que en ella vemos. Es decir, un persona, vigilando su rebaño. Esta pieza, aun forma parte de la unicidad de la obra pictórica.
  

Mariposas by Dalí

Las pinturas de Dalí siempre han sido muy controvertidas. El surrealismo que maneja, deja impactados a muchos, ésta imagen no es la excepción. Haciendo análisis sobre la imagen y no del surrealismo, se puede notar que el punto de fuga queda muy marcado en el centro, con ello se puede reflejar muy bien la luz, que pareciera estar fuera del cuadro, iluminando hacia adentro  viéndose así  las sombras de las mariposas.

Por otro lado el nivel de inoconidad está muy bien marcado en las mariposas y en la mujer del fondo.